匈牙利狂想曲（扬琴伴奏谱）胡琴乐谱
音乐体裁
狂想曲是由古希腊史诗咏吟诗人率先创造的音乐体裁，很多音乐家都曾经用这种音乐体裁创作乐曲，但是李斯特是第一位真正使用这种音乐体裁来表达自己民族主义音乐的作曲家。狂想曲在钢琴艺术史上占有很重要的地位。但更多的是指匈牙利狂想曲这本书。
详细鉴赏
《匈牙利狂想曲》第七首作于1847年，于1853年在维也纳出版，是李斯特献给费利·欧尔吉男爵的作品。从整体上来说，这首狂想曲是一个有序的自由曲式。
它的结构为Intro+A+B+C+Re+A’+B’+C’+Coda因此，可将乐曲分成六个部分来分析它的演奏。
A:(1-31)乐曲一开始，以大胆而哀伤的吉普赛形式弹奏。前面有一系列的装饰音修饰着主旋律，装饰音像是吉他的弹奏一样速度有弹性，音要清晰，左右手衔接自然且流畅，像是一位吉普赛小伙子黄昏时，独自坐在山坡边，伤感地演奏手中的爱琴，似乎让琴声倾诉忧伤的情愫，，使用Ⅴ倚音和弦，主旋律rel-fal-la，一个比一个紧凑，用强有力的大臂的力弹出落在d小调的主和弦。
B:(32-67)八度跳奏尽量用手腕跳音，经由四个小节的渐强连接句，具有本曲最有特点的部分，右手三个音作为装饰接八度的跳奏，第一个音的力度达到sf，后面双手柱式和弦的弹奏像模仿提琴中搥弓奏法，速度上也明显体现出弹性的特点，由慢到快，越来越紧凑。力度上尽量达到ff，强而有力地弹出来。32-67) fal-la，一个比一个紧凑，用强有力的大臂的力弹出落在d小调的主和弦。
相关歌谱
匈牙利狂想曲第六号钢琴谱：匈牙利狂想曲第六号钢琴谱该歌谱演奏者为李斯特，歌曲名称为匈牙利狂想曲第六号，歌谱类型为。西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年发明了钢琴。钢琴音域范围从A2（27.5Hz）至 c5（4186Hz），几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。演奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴需定时的护理，来保证它的音色不变。
匈牙利狂想曲第2号电子琴谱：匈牙利狂想曲第2号电子琴谱该歌谱演奏者为李斯特，歌曲名称为匈牙利狂想曲第2号，歌谱类型为。《匈牙利狂想曲》第二首最为著名，它的旋律要么缓慢庄严，表现了匈牙利人民对民族不幸的哀痛和控诉，要么富有速度感，展现出匈牙利人豪放、乐观、热情的民族性格。
匈牙利狂想曲第二号钢琴谱：匈牙利狂想曲第二号钢琴谱该歌谱演奏者为李斯特，歌曲名称为匈牙利狂想曲，歌谱类型为。《匈牙利狂想曲》（匈牙利语：Hungarian Rhapsody）是一组由弗兰兹·李斯特所写的钢琴曲目。全组19首曲目都是以当时匈牙利民歌音调为主题，并于1846-1853年、1882年以及1885年期间所编写。其中第2、5、6、9、12及14首其后由奥地利音乐家法兰兹·达普勒(Franz Doppler)改编以交响乐方式来演奏。